原地，何颖玉站稳了，等到那边场记的板子一落下，当时就原地起跳，来了一个看去更加帅气也更加凶悍的回旋踢。
“咔！”
“这一条重来一遍！”
“小玉你注意啊，踢到中间的时候，力度不够了，你的脚是下垂的，这样在后期做的的时候，是不可能踢到演员的脑袋的！”
“好！那我再来一遍！”
“预备……”
…………
实话说，在很多时候，拍电影是一件特别有意思的事情，不管是作为演员，还是作为导演，你能感觉到自己在创造着什么。
在你做出这件事情之前，世界上并没有这个东西——没有这段故事，没有这个人物，没有这段演出，没有这部电影。
因为有了你，所以有了一切的精彩。
但是在也有一些时候，真的，拍电影会让人感觉是一件特别枯燥乏味的事情。
比如像现在这样，所谓的表演，将来会呈现到观众面前的一幕幕精彩的画面，现在被分拆成一个又一个无比零碎的动作。
枯燥，乏味，简单的重复。
一遍又一遍。
剧组有郭子明这个动作导演，李谦只负责提出要求，并要求他必须达到某种程度，或某种风格，但具体的动作设计、动作拆分，他是不负责，完全的甩手掌柜——像现在拍摄的这段戏，他只负责把控大的方向，比如风格是不是符合要求，比如力度是不是达标，等等，但其实对于具体的动作，他并不会特殊的去用心，只会在将来根据动作编号和场次编号，要求特效部门做出效果来，他来最后负责剪辑，把这些零散的动作，组合成一段激荡人心的打斗。
然而，就是这样枯燥的事情，在《黑客帝国》这部戏的拍摄中，占了极大的篇幅——接近半数的工作量！
一个上午，何颖玉站在绿幕前，不断地做出踢、踹、回旋踢等等动作，然后，再高难度的动作，就不合适由她自己表演了，这个时候就要把找好的替身换上去，由替身再完成几个要求更高的动作。
好了，等到这一段拍完，一个上午就这么过去了。
事实上呈现到电影里，大约只有十几二十秒的镜头——就这个拍摄速度，已经足够惊人，因为李谦的目标和要求非常之准确，我就要这么一套，别的尝试，完全不要、完全放弃！
站在外面看了一两个小时，不少今天没有戏份的演员，就基本上走掉差不多了，反倒是周宝山，明明今天一天都没有他的镜头，但他仍是站在
本章未完，请点击下一页继续阅读！