两人闲聊了一阵，然后，说起了正事。
李耀文掏出一篇文章，递了过去：“这是我写的文章，算是对于前番争议的一点回应吧。”
“麻烦贵报社在《京都青年报》上刊登一下。”
“好的！”李婉莹答应下来，她没有任何理由拒绝。
旋即接过文章看了起来。
初看不甚在意，越看眼睛越亮，神情也越专注起来。
等看完，她看向对面青年的目光，已经是非常佩服起来。
这篇文章名为：“对内地电影市场的一点看法和建议”。
“没有想到这次在京都电影学院随口的演讲，竟然引起了轩然大波，竟然引得一众学者、电影人的口诛笔伐。”
“这些天，我数次反思，也不觉得自己有什么错。电影虽是艺术，也是生意，毫无问题呀。何错之有？”
随后，文章罗列了一些内地电影市场的一些数据。
1982年，内地全年观众观看场次230亿，此后逐年递减，到了去年已经不足150亿次了。
内地全年电影票房，同样是逐年递减，到去年已经不足25亿了。
全国十几家电影制片厂，多家制片厂出现亏损……
通过这些数据，李耀文在文章中表示，内地电影市场改格已经迫在眉睫。
他说自己来到内地后，看到经济改格一片欣欣向荣，国家经济水平大幅提升，民众生活水平也大幅提高。
如今，民众对于娱乐生活的追求，对于影视精神上面的追求，也大大提高。
这样的情况下，娱乐文化改格，也是大势所趋……
而且，他还在文章中表示，西方电影开始出现商业大片模式，香江电影繁荣也得益于新浪潮电影的出现。
只有电影商业化，生意化，才能够推动电影行业的发展，才会有资金进入电影行业……
而以内地之人口，电影行业一旦发展起来，规模将十分庞大。
文章最后，李耀文总结道：“这只是李某一家之言，仅供诸君参考！”
“但无论电影是否商业化，是否生意化，作为电影人，都应该保持谦卑之态度，尊重市场尊重观众，而不是坐井观天，自娱自乐。”
李婉莹看过文章，“李先生，这篇文章如果刊登出来，势必会再次引起轩然大波。”
因为，这一次，李耀文不仅仅是单纯的在回应争议，而是拔高了论调，对内地电影制度提出了建言。
希望内地电影，也能够市场化，商业化！
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