车选择了第四乐作为比赛曲目，可小车还是把全曲四个乐章都练了。
李安着实没有想到小车会在今天的场合选择从第一乐章开始弹这首作品。
因为备赛有侧重点，所以李安在小车前三个乐章的处理上只花费了一小部分的精力，他把重点全放到了最后的第四乐章。
在这首曲子过了之后，小车的精力就全部投入到必弹的肖邦作品中。
可以说许久都没有听小车弹f小调的第一乐章了，这样猛地一听，李安还觉得有些新鲜，同时又有些欣喜。新鲜的自然是久而未闻，他欣喜的是小车的处理。
已经好几处地方了，都是小车自己处理的，他没有给小车讲过。
孩子又又又成长了。
关于这一点李安必须得给出肯定。
开篇的主部动机对比处理，非常有想象力。
主和弦向上分解和弦以短促的断音奏出，节奏精准，声音结实，开篇就定下了全曲的速度基调。
与只对应向下的副部属七分解和弦形成了鲜明的对比，让音乐在横向发展中变得热情猛烈。
李安视角下的客观分析很好地解释了为什么小车一出手，现场就安静了。
在场大多数人的耳朵早已被“奢侈品”级别的现场演奏磨得麻木，广交作为国内第一队的演出团体，合作过的音乐大家遍布全世界的每一个角落。
这群“耳朵”挑剔的人什么样的演奏没有听过，寻常的演奏根本不会让他们多留意一分。
但他们还是被钢琴前的小小身影惊艳到。
如果此刻坐在钢琴前的是一个青年演奏家，大家会说还差点火候。
可这只是一个小女孩啊。
还是一个多数人一开始认为没有见过什么世面的小女孩。
一个没有见过世面的小女孩，却在挥手间演奏出如此动静，这种强烈的反差感给众人带来极其微妙的感官体验。
眼前的画面太鲜活了，鲜活到让这群职业音乐人暂时放下了工作，回到了音乐当中。
这孩子实在不得了，首席小提琴大叔推了推眼镜，难怪会出现在这里。
方永波：“十三岁，如何？”
首席大叔感叹：“后生可畏。”
方永波：“比明睿呢？”
这，首席大叔又看向了钢琴前，只见那短发丫头神色淡然，乍一看整个人像是沉浸在音乐之内，可下一秒又让人感觉像是游离在音乐之外，让人难以捉摸。
只有那跟着呼吸起伏的身体和跃然在琴键上的十指始终保持着一种与音乐对等的和谐。
明明是远超乎
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