OK的。
霍晓东客观评价，这个孩子的主题尾音A收得很到位，听得出是在控制，控制得也没有问题，但是主题到变奏一的间隙过大，他不知道是不是因为孩子身体问题或是李安就是如此处理的。
它更偏向于后者，因为孩子演奏中的连贯气感给他的感觉很流畅，所以中间的那一下停顿也应该是在下面练习时就养成的习惯。盅
如此处理多少破坏了音乐的完整感，他不知道李安是不是明白这一点，总之他个人不太赞同。
而与他持相反观点的这次不是林幽幽，林幽幽也认为这个间隙会影响车琳从主题开始建立的双手音量平衡。
这次持相反想法的是老汤。
老汤弹过的大大小小的主题变奏没有五十部也有三十部，最后他发现在变奏曲的处理上，还是要遵循作品时期。
帕格尼尼典型的浪漫主义时期作品，对于浪漫主义时期的作品，提倡表达本我，只用看看前几位改变者的作品。
勃拉姆斯，李斯特，拉赫玛尼诺夫，三位乐史巨人关于这段主题的改编各自呈现的都是自由浪漫炫技。
所以这一顿，老汤不带任何滤镜，是有性格的。盅
正好给前面过于猛烈的主题来了一个缓冲。
事实上一二两个变奏完整听完，首先他要给孩子的右手跑动一个明确地肯定，非常灵活且节奏均匀，其次正如他所想，被压下的情绪回归平静继续积攒，这点能看出李安在曲目教学中是有明确设计在里面，孩子也高质量完成了。
最后就看孩子能不能坚持到结尾，在老汤眼里，这已经不是比赛现场了。
现场许多家长都与老汤持同样想法，完全像是在听一个独奏会。
音乐正式进入第三变奏之前，小车咽下去一声咳嗽。
还是因此分神，她没有处理好的尾音被放大成一个失误，让能听明白的人感到一些惋惜。
不过她并未受到影响，左手接过右手接力棒，继续用精巧的十六分跑动带着音乐持续向前，而右手大起大落跳出一个又一个和弦。盅
练习许久的手腕爆发力终于在此得到展示。
从台下看，车琳在用右手的推动这些强力和弦的过程中并未太过借用身体前倾的力量，所以每一组和弦都带有十足的弹性。
漂亮！
此处必须加分！
继了解
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